(Divulgación: El borde El personal editorial también está sindicalizado con el Writers Guild of America, East.)
La WGA dejó muy claro desde el salto que sus miembros estaban listos para la lucha de sus vidas en pos de un nuevo acuerdo básico mínimo (las directrices oficiales que determinan cómo se compensa a los trabajadores por su trabajo) diseñado para abordar mejor los cambios tectónicos en la economía. la industria del entretenimiento. Pero por muy bueno que haya sido el nuevo acuerdo que usted podría haber estado esperando, lo que la WGA logró lograr es verdaderamente monumental de una manera que no puede ser exagerada, y hará que el negocio de la televisión y el cine sea mucho más equitativo en los próximos años. pocos años.
Aunque los miembros de la WGA tienen hasta el 9 de octubre para votar y decidir si quieren ratificar el nuevo contrato propuesto, los líderes de las juntas directivas de WGAE(ast) y WGAW(est), así como el comité de negociación del gremio, votaron por unanimidad. recomendar el trato “excepcional”, y no es difícil entender por qué.
Aumentos salariales mínimos y el fin de las “mini-salas” de televisión
El nuevo contrato de la WGA garantiza que “los redactores de plantilla y los redactores del Artículo 14 (editores de artículos/editores ejecutivos de artículos)” verán aumentos en sus salarios semanales básicos durante los próximos tres años: 5 por ciento en el primer año, 4 por ciento en el segundo y 3,5 por ciento. por ciento en el tercero. Sesenta días después de la ratificación del contrato, los escritores-productores como el showrunner y otros coproductores destacados que tienen responsabilidades de escritura recibirán una nueva tarifa semanal mínima “que equivale a una prima del 9,5 por ciento sobre el editor de historia/editor ejecutivo de historia”. tasa.” Cuando los redactores son individualmente responsables de escribir episodios particulares, ahora se les debe pagar honorarios por el guión además de su salario semanal básico.
Además de los sencillos aumentos salariales, la WGA también ha asegurado a los guionistas de televisión más recursos a través de requisitos mínimos de personal diseñados para frenar el aumento de las “mini-salas” en las que se contratarían equipos muy pequeños (y generalmente mal pagados) para escribir trabajos completos. -Proyectos de gran tamaño. Ahora, en lugar de que la AMPTP pueda mantener las salas de escritores artificialmente pequeñas, su plantilla estará determinada por la duración de la temporada de un programa (excepto en casos similares a El loto blanco y piedra amarilla donde una sola persona escribe cada episodio).
En el futuro, se deberán contratar al menos tres escritores para programas que consten de seis episodios o menos. Si una temporada tiene entre 7 y 12 episodios, se deben contratar cinco redactores y, para programas con más de 13 episodios, ese número aumenta a seis. En todos los tamaños, al menos tres de los escritores en la sala de un programa también deben ser escritores-productores, y será interesante ver en los próximos años qué impacto tendrá esa regla específica en el proceso de desarrollo de nuevos escritores junior. empleados que recién ingresan a la industria.
Los mínimos de personal fueron uno de los mayores cambios que impulsó la WGA durante las negociaciones contractuales. Pero debido al requisito de escritor-productor, ha habido alguna preocupación válida que los escritores más nuevos todavía podrían tener dificultades para encontrar oportunidades fuera de salas más grandes donde hay más espacio para ellos, así como para personal más experimentado en niveles superiores.
Es importante tener en cuenta que estos mínimos no son necesariamente máximos, lo que significa que los showrunners deberían poder presionar para conseguir más cuerpos al inicio de un concierto. Y aunque es casi seguro que los estudios rechazarán ese tipo de solicitudes, el nuevo contrato incluye otros beneficios, como la duración mínima de las salas de escritores, que están diseñadas para ayudar a los recién llegados con su desarrollo profesional.
Los showrunners son escritores cuyo tiempo de preparación es valioso y los escritores deben estar en el set.
Por más común que se haya vuelto la palabra “showrunner” en nuestro léxico, nunca ha sido un rol oficial codificado en el contrato de WGA y AMPTP, lo que en parte es la razón por la que algunos estudios como Marvel han adquirido la costumbre de restarle importancia al título cuando hablan de sus proyectos. . El nuevo contrato define claramente a los showrunners como escritores principales y personas responsables de tomar decisiones de contratación con respecto a los demás escritores del proyecto.
Parte del trabajo de un showrunner es comunicarse con otros escritores en las primeras etapas de un proyecto, incluso antes de que reciba luz verde oficialmente por primera vez o para una nueva temporada. Según el nuevo contrato, una vez que al menos tres escritores y productores, incluido el showrunner, se adjuntan a un concierto antes de que se dé luz verde oficialmente, esa sala de desarrollo tiene garantizadas al menos 10 semanas de empleo.
Después de que se haya dado luz verde a un espectáculo, “se debe garantizar el personal mínimo durante al menos 20 semanas o toda la duración de la sala posterior a la luz verde, lo que sea más corto”. Además, si bien el número total de “semanas trabajadas en la sala de desarrollo se puede acreditar contra las semanas garantizadas en la sala de escritores”, el tiempo que se les paga en las salas de desarrollo explícitamente no se puede acreditar contra el tiempo que se les paga por el total. -en salas de escritores.
Por definición, estas nuevas reglas garantizan un cierto nivel de seguridad laboral que es crucial para el desarrollo profesional en todos los niveles. Lo mismo se aplica al mandato del contrato de que se debe pagar a un showrunner y dos guionistas-productores por trabajar en el set “durante 20 semanas de producción o la duración de la producción, lo que sea menor”.
Uno de los puntos más matizados que los miembros de la WGA enfatizaron durante las huelgas es cómo, además de literalmente poner a los escritores en mejores posiciones para proporcionar reescrituras de último momento en medio de las producciones, estar en el set y poder realmente Ver el proceso de cómo se produce la escritura a nivel técnico. es clave para el crecimiento profesional. Ahora, se garantiza que los escritores tendrán la oportunidad de ver cómo su trabajo cobra vida, y el contrato también garantiza que esos dos lugares que no son showrunners no siempre tengan que ir a las mismas personas, lo que significa que varios miembros del personal pueden tener eso. misma oportunidad.
Los segundos pasos en la escritura de guiones y los pagos rápidos están en marcha
Los estudios solían poder elegir a su propia discreción si volvían a contratar a los escritores para que realizaran reescrituras pagadas, lo que se conoce comúnmente como segundos pasos, pero ese proceso ahora es obligatorio y viene con una tarifa de compensación fija. Siempre que se contrata a un guionista para redactar un guión, se le debe seleccionar para un segundo paso por el 200 por ciento de su mínimo de MBA, independientemente de si está escribiendo guiones originales o no originales. Los escritores de películas en streaming que trabajen en proyectos con presupuestos de 30 millones de dólares o más verán que su compensación mínima por historias y teleplay aumentará a 100.000 dólares, así como un aumento del 26 por ciento en sus tasas de pago residual.
Según el contrato, ahora los estudios también deberán pagar a los guionistas de manera más oportuna. Si se contrata a un escritor para un acuerdo que paga menos del 200 por ciento de su tarifa mínima garantizada por un MBA, se le debe pagar “el 50 por ciento de su tarifa al comenzar”. Incluso si el escritor no ha entregado un guión nueve semanas después de su acuerdo, los estudios deben pagarle otro 25 por ciento de sus honorarios, y el 25 por ciento final vence tras la entrega final del guión.
De la misma manera que pagar más a la gente mejora materialmente sus condiciones de trabajo, también lo hace garantizar que los empleados reciban un pago oportuno debido a la forma en que coloca el dinero en las cuentas bancarias de las personas. Esto también demuestra que los estudios están realmente comprometidos a dar a los trabajadores lo que se les debe.
Que los trabajadores se vean obligados a esperar los cheques mientras las empresas se toman su tiempo para pagar las facturas es una situación muy común que, por diseño, suele ser difícil de rectificar rápidamente para las personas. Si bien este contrato es obviamente específico de la WGA, en un momento en que cada vez más lugares de trabajo se están organizando, no sería sorprendente ver a otros sindicatos presionar por protecciones similares.
Mejores residuos y más transparencia de datos en streaming
Los pagos residuales más grandes y el acceso a más datos sobre el rendimiento real de los programas de streaming fueron dos de los temas más polémicos por los que la AMPTP luchó contra la WGA, y aunque los estudios probablemente no entrarán en el negocio de la transparencia radical en el corto plazo, el sindicato logró algunas victorias muy significativas. Aunque el público no tendrá acceso a estadísticas concretas sobre el rendimiento de las películas y programas de televisión en streaming en varios transmisores, la AMPTP acordó compartir “el número total de horas transmitidas, tanto a nivel nacional como internacional, de producciones propias de alto presupuesto”. programas de streaming” con la WGA.
Esas cifras se mantendrán confidenciales, pero la WGA podrá compartirlas con los miembros en forma agregada, y las utilizará para determinar las bonificaciones basadas en la audiencia, así como las nuevas tasas residuales de transmisión en el extranjero que, según el sindicato, ascenderán a un 76 por ciento. aumento de los pagos en los próximos tres años. Los programas y películas creados para streamers que sean vistos por el 20 por ciento o más de los suscriptores nacionales de una plataforma dentro de los primeros 90 días del estreno del proyecto recibirán bonificaciones “iguales al 50 por ciento del residual fijo nacional y extranjero” que ya están recibiendo.
Aún no está del todo claro cómo se desarrollará todo esto porque el método del nuevo contrato para determinar los pagos residuales está ligado a métricas de audiencia que varían de una plataforma a otra. Sin embargo, lo que probablemente veremos en el futuro es un aumento aún mayor en la promoción de los próximos lanzamientos de nuevos proyectos con énfasis en lograr que la gente mire dentro de las ventanas que, en última instancia, impactan el tamaño de estos bonos.
La WGA vigila la IA
Respecto al uso de herramientas de inteligencia artificial, la WGA ha sido enfática en su deseo de evitar que la tecnología dañe a los escritores humanos. Si bien el nuevo contrato no prohíbe por completo el uso de la IA para trabajos cubiertos por un MBA, sí establece una serie de restricciones diseñadas para priorizar el trabajo humano en el negocio de la escritura.
Si los escritores contratados por los estudios lo desean, tendrán la libertad de “usar IA al realizar servicios de escritura, si la empresa da su consentimiento y siempre que el escritor siga las políticas aplicables de la empresa”. Pero los estudios no pueden exigir a los escritores contratados que utilicen herramientas de IA, y también deben revelar a sus escritores “si algún material entregado al escritor ha sido generado por IA o incorpora material generado por IA”. El contrato prohíbe explícitamente el uso de IA “para escribir o reescribir material literario” que podría haber sido considerado como material fuente para un guión, “lo que significa que el material generado por IA no puede usarse para socavar el crédito de un escritor o sus derechos separados”. .”
Como era de esperar, la AMPTP se negó a renunciar a su capacidad de entrenar modelos de aprendizaje sobre los guiones que ya poseen los estudios. Pero la WGA se ha reservado el derecho de “afirmar que la explotación del material de los escritores para entrenar IA está prohibida por la MBA u otra ley”, sugiriendo que la organización tiene la intención de actuar como un organismo de control litigioso en el futuro. Esta disposición llega apenas unos días después de que el senador estatal de California, Scott Wiener (D), propusiera un proyecto de ley diseñado para regular la IA a nivel estatal. El proyecto de ley impondría una serie de restricciones y requisitos de transparencia a los grandes modelos de lenguaje y otros tipos de sistemas de modelos “fronterizos” que requieren un cierto nivel de potencia computacional.
Si se aprueba, el proyecto de ley también requeriría que las empresas detrás de estas herramientas de inteligencia artificial realicen pruebas rigurosas para evaluar los posibles riesgos de seguridad que tendrían que ser revelados al estado. Todavía estamos muy lejos de que los senadores de California puedan votar el proyecto de ley (cuyos términos exactos aún están siendo elaborados) para convertirlo en ley. Pero es muy fácil imaginar una situación en la que estas regulaciones se convirtieran en una parte vital del plan de la WGA para responsabilizar a la AMPTP con respecto a la adopción de la IA por parte de Hollywood.
Será mucho más fácil para los equipos obtener atención médica.
Para calificar para los beneficios de atención médica, los miembros de la WGA deben ganar una cierta cantidad de dinero anualmente, una regla que durante mucho tiempo ha hecho que sea mucho más difícil para los dúos y equipos de escritores que normalmente cobran sus honorarios como si fueran una sola persona. Si bien técnicamente los honorarios de este tipo de grupos aún se dividirán, según el nuevo contrato, se documentará que todos los escritores recibieron el pago completo del equipo, lo que les facilitará significativamente alcanzar los mínimos requeridos para recibir el seguro.
